The setup and the execution of the electroacoustic part of this work requires a Computer Music Designer (Max expert).

Performance date: Feb. 15, 2024

Documentation date: Feb. 21, 2024

Version state

Valid

Validation date: Feb. 24, 2024



Executions dates of this version

  • Feb. 15, 2024, Philharmonie 2

Version documentalist

  • aleonard (aleonard@ircam.fr)
  • poletti (Manuel.Poletti@ircam.fr)

Version realisation

  • Manuel Poletti (Computer Music Designer)

Upgrade Motivation

Ableton Live 11 version

Comment

Approved by M. Lindberg

Detailed staff

  • soloists: clarinet (also bass clarinet, contrabass clarinet), 2 percussionists, piano, cello
  • 4 flutes (also 4 piccolos, alto flute), 3 oboes, English horn, 3 clarinets (also Eb clarinet), bass clarinet, alto saxophone, 3 bassoons, contrabassoon, 4 horns, 4 trumpets, 4 trombones, tuba, 4 percussionists, 2 harp, piano (also celesta), 14 violins, 12 second violins, 10 violas, 8 cellos, 6 double basses
(Detailed staff comes from Brahms, send mail to brahms-contenu@ircam.fr for correction.)

Channel details

  • Number of input channel: 3
  • Number of output channel: 8

Electronic equipment list

Computer Music Equipment

  • 1 MacBook Pro - Apple Laptops (Apple)
    M2 recommended
  • 1 other computer gear - other Computer Gear
    audio-to-MIDI trigger device with 4 audio inputs and 1 midi output, such as the Ddrum DDTi
  • 1 Live - Music Software (Ableton)
    Live 11.3 or later
  • 1 Sound Board - Sound Board
    RME recommended
  • 1 BCF 2000 - MIDI Mixer (Behringer)
    or any other MIDI controller
  • 4 Pad - Pad
    on stage, with robust stands - height: ~1m30
  • 1 iConnectMIDI2+ - MIDI Interfaces (iConnectivity)
    Hosts MIDI from pads on stage - feeds main laptop & spare laptop
  • 1 MIDI booster - Booster
    Boost MIDI line from stage to FOH
  • 2 MIDI Cables - MIDI Cables
    MIDI to XLR converter

Audio Equipment

  • 6 Loudspeaker - Loudspeakers
    L/R front (-30°/+30°), Ls/Rs side (-90°+90°), Lb/Rb rear (150°/+150°)

Premiere

  • Sept. 4, 1985, Finlande, Helsinki

Publisher:

  • Wilhelm Hansen

Work length

  • 27 mn
  • Kraft for clarinet, two percussions, piano, cello soloists and orchestra (1983-1985), 27mn
  • Magnus Lindberg
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File Author(s) Comment
Download [874.9 MB] Ableton session Kraft 2024 for Ableton Live 11.3 Manuel Poletti
Download [9.3 MB] Performance documentation Live Electronics Instructions Manuel Poletti

Instructions

1. Audio setup

1 x Apple Mac Book Pro M2, 1 x RME soundboard, 1 x Ableton Live 11
1 x iPad Pro for the score

2. Loudspeaker setup

6 x speakers around the audience + 1 or 2 monitors on stage for percussionist

3. Midi setup

1 x BCF2000 or other MIDI controller
1 x iConnect2 MIDI interface
4 x electronic drum pads with robust stands - height: ~1m30
1 x audio-to-MIDI trigger device with 4 audio inputs and 1 midi output, such as the Ddrum DDTi

4. Software installation

Install and authorize a copy of Ableton Live 11.3 or later

a) Ableton Live session

Load the Kraft2024-Philarmonie.als Live document

b) Routing in Ableton Live

Audio input1: Piano (mono)
Audio input2: Cello (mono)
Audio input3: Clarinet (mono)
Audio outputs 1/2: L/R front (-30°/+30°)
Audio outputs 3/4: Ls/Rs side (-90°+90°)
Audio outputs 5/6: Lb/Rb rear (150°/+150°)
Audio outputs 7/8: pads monitors (on stage)

c) Audio settings

Sample Rate: 48kHz, Buffer Size: 32 samples

5. Patch presentation

a) Notations

Use the Kraft Soloists Score.pdf which can be found in the Docs folder. Annotations are from the sound engineer and the electronic musician. All cues were reported in there.

b) Shortcuts

Events can be triggered using a MIDI control of one’s choice.

6. Initialization routine

Follow instructions in the Live Electronics Instructions.pdf document.

7. System calibration and tests

Follow instructions in the Live Electronics Instructions.pdf document.

8. Performance notes

Follow instructions in the Live Electronics Instructions.pdf document.

Program note

Étude sur des interpolations rythmiques, développées auparavant dans des œuvres comme [work:10227][Sculpture II], [work:10206][Ground] ou [work:10238][Zona], _Kraft_ marque le début de l'utilisation par Lindberg de l'ordinateur comme outil de composition assistée. Il passa un an, sur les deux années que dura la composition de cette œuvre massive, à concevoir l'environnement informatique qui devait lui servir ensuite à calculer les proportions et les transformations rythmiques et harmoniques complexes. _Kraft_ a été écrit à Paris (1983), à Berlin (1984) et à Helsinki (1985). L'ensemble des solistes constitue la clef de voûte de l'orchestre, le catalyseur de l'action et le sommet de l'iceberg formé par l'énorme masse sonore. Tous les membres de l'ensemble jouent, en plus de leurs instruments premiers, de nombreux instruments de percussion, surtout métalliques, collectés chez un ferrailleur. La musique est spatialisée dans l'espace par un système de haut-parleurs et par les déplacements des solistes, y compris du chef d'orchestre, pendant l'exécution. Dans sa globalité, _Kraft_ se divise en deux grands mouvements, suivis d'une coda relativement longue. Pièce très forte et originale, _Kraft_ apparut vite comme l'œuvre phare de Lindberg. Après la première, remarquée par le grand public, au festival d'Helsinki en 1985, elle devint lauréate de la Tribune des compositeurs à l'Unesco en 1986\. Elle reçut également le prix du Conseil nordique en 1986, et l'enregistrement, effectué à Stockholm et publié par Finlandia Records, fut primé par le prix Koussevitsky en 1988.

Risto Nieminen, « Magnus Lindberg », Les Cahiers de l'Ircam, coll. « Compositeurs d'Aujourd'hui » n° 3.

Version documentation creation date: Feb. 21, 2024, 2:59 p.m., update date: Feb. 24, 2024, 5:59 p.m.