On the edge (2024)

Musique vocale a cappella (4 solistes ou plus et chœur(s))

On the Edge explore les frontières entre espaces virtuels et réels, voix imaginées et incarnées, réalité et maladie mentale. Le public est plongé dans un monde sonore inspiré des histoires de femmes vivant en marge de la société – des voix qui portent en elles une multitude de formes, d’espaces et de visages, comme un polyèdre en perpétuel mouvement. Au cœur de l’œuvre se pose une question qui nous concerne tous : quelle version de la réalité acceptons- nous, et comment réveiller notre capacité à entendre des voix qui sont restées trop longtemps inaudibles ?

La pièce naît de souvenirs musicaux d’enfance – berceuses et chansons – recueillis lors d’ateliers avec des femmes vivant dans des foyers d’hébergement en région parisienne. Ces femmes reconstruisent leur vie après des expériences de traumatisme et de déracinement. Au fil de ces rencontres, il est devenu évident que la connexion devait se faire à un autre niveau, plus profond.

Afin de pouvoir exprimer ce qui se trouvait sous la surface, je me suis tournée vers les premiers poèmes de Mina Loy comme vers un vaisseau. Cette poète, dont la vie inconventionnelle et nomade lui a donné une connaissance intime de celles et ceux qui vivent en marge de la société, portait, à travers ses mots, les messages que les voix de ces femmes ne pouvaient pas encore dire tout haut.

On the Edge est née d’un dialogue créatif soutenu avec le SWR Vokalensemble et son chef de chœur Yuval Weinberg, la spatialisation et l’électronique ayant été développées en étroite collaboration avec le SWR Experimentalstudio. Cette œuvre reflète un désir commun de réinventer l’expérience du concert et est le fruit d’un effort collectif extraordinaire, réalisé grâce au soutien du Donaueschinger Musiktage.

Claudia Jane Scroccaro, note de programme du concert d'ouverture du festival ManiFeste, mercredi 3 juin 2026, Ircam, Espace de projection