The setup and the execution of the electroacoustic part of this work requires a Computer Music Designer (Max expert).

Version Information

Performance date
January 16, 2015
Documentation date
October 2, 2015
Version
Metallics 2015-max6
Status
valid
Validation date
May 3, 2018
Documentalist
Benoit Meudic (Benoit.Meudic@ircam.fr)
Realisation
  • Serge Lemouton (Computer Music Designer)
  • Benoit Meudic (Computer Music Designer)
Length
11 min
Upgrade motivation
Max6 version with choice between "real-time with click track", "real-time with pedal", tape version and simulation mode.

Other Versions

Detailed Staff

trumpet

Detailed staff comes from Brahms, send mail to ressources-contenus@ircam.fr for correction.

Electronic Equipment List

Computer Music Equipment

1 Hammerfall
Sound Board (RME) - 1 soundboard with at least 1 input and 5 outputs
1 BCF 2000
MIDI Mixer (Behringer) - recommended to mix the electronic part
1 Midi interface
MIDI Interfaces (generic) - optional, if use of pedal
1 Footswitch / Sustain Pedal
Footswitch / Sustain Pedal (generic) - optional sustain pedal for triggering events
1 MacBook Pro
Apple Laptops (Apple) - Apple 2.8 GHz or more - Mac OS X
1 Max 6
Max (Cycling74) - version 6.1.6 or above (max 7 to be tested)
1 Digital Performer
Music Software (MOTU)

Audio Equipment

1 Mixing Console
Mixing Console (generic) - Min 5 outputs
4 Loudspeaker
Loudspeakers (generic)
1 Microphone
Microphone (generic) - for trumpet
1 subwoofer
Subwoofers (generic)
1 ear-monitor
Headphones (generic) - for the player, in-ear click-track

Downloads

ADC-ClementSaunier

325.21 Mo

max patch, libraries and sound

394.61 Mo


Instructions

technical setup

ABOUT THE PIECE AND THE SETUP

The trumpet is playing through a microphone. The microphone signal is sent both to the four loudspeakers and to the sound inputs of the Mac, where it will pass through various effects such as delays, reverbs, filters, harmonizers, spatializers, chorus...then it is sent back to the four loudspeakers and mixed together with the trumpet signal. The effects signals are ran in real time under the Max/MSP 6.1.9 software. MSP calculates the effects signal while Max sends events to the effects, in order to modify their behavior all along the piece.

The writing of the piece brings a constant interaction between the player and the electronics, so the electronics are calculated according to what he's playing. If required by technical constraints is also possible to play a tape instead of live electronics (triggering mode 'click+bande').

For best results it is recommended for the player to play the written rythm as "sharp" as possible.

The composer wishes that the trumpet player is located on the back of the stage (as far as possible from the audience).

Audio setup

Loudspeaker setup

CONFIGURING THE MAC

MAX/MSP calculates a complex set of real time sound signals, with multi inputs/outputs sound routing, receives and sends midi events, displays graphics, etc... All this takes a lot of the power of the CPU of the Mac processor when playing large patches such as Metallics.

That's why it's always a good idea, when performing a live piece in front of an public audience, to minimize the risk of crashes of the machine, due to CPU overloading, or extensions conflicts. We recommand to :

- disactivate BlueTooth and unrequired Wifi.

- disactivate automatic launch of Screen Savers,

- disactivate automatic suspension of hard Drives and put every activity suspension to "never". (Mac OS X : see System Preferences > Energy Saver)

 

INSTALLING

 

• Download "Metallics-2014-Max6.dmg", open it and copy everything in a folder on your computer.

• Launch MaxMSP 6.1.9 before everything. Select this folder (and only this one)  in the 'file preferences' menu.

Check your audio outputs with the max audiotester. 

The Metallics max patch will set vector sizes and other preferences automatically when you reset.

dspstatus

There are 5 outputs: dac 1..4 respectively on loudspeakers 1-front-left, 2-front-right, 3-middle-left, 4-midle-right, and dac 5 for click-track.

• Launch the patch "Metallics-2014-Max6". Check the Max Window : you should see something like this, which means that everything is fine :

 

 

• Two windows open : the main patch 'MetalX-2014-Max6' and the patch 'event-trigger':

 

main-interface.png

 

In the Main interface, you can tune general parameters (middle left part - see below the picture "parameters"), adjust the level controls of the electronics (right part) and open important sub-patchers (top right part): 'p events' which contains events, 'p DSP' which contains the signal objects, 'p simul&bande&click' which contains the simulation, the tape and the antescofo click-track sequencer, and 'p event-trigger' which contains controls for event triggering.

 

Adjust the input level of the trumpet into the patch towards the treatements here :

 

event-trigger.png

 

In the 'event-trigger' window, you can start/stop click-track, choose the triggering mode, choose where to start in the score, control the levels of click/simul/bande, and in case of pedal triggering, select next event.

 

• Where I am supposed to click ? What I am supposed to do ?

  1. In the patch : click on «reset» then on «reset yan-bang» each time you stop the rehearsal or you begin.
  2.  Choose with the trumpeter the best way to play the piece (See below for details): 
    • click (recommended), 
    • 'click+simul' (for rehearsals without trumpetist),
    • 'click+bande' (for concerts without live electronics), 
    • pedal triggering (if the instrumentist triggers events with a pedal)
    • pedal-dp (if events are triggered from digital performer)
  3.  Start DSP
  4. Then you can select where you want to start from (menu 'Play from' of the patch 'p event-trigger'), and click the toggle 'Click start/stop' for starting/stopping the click.

 

With live electronics, two technical possibilities are proposed to find a good balance between a better "accuracy", for more live feeling, and a better "efficiency", for more preciseness, according to the trumpet player.


1) first possibility:

Events are triggered by a sequencer (antescofo) wich is automatically loaded with the Max patch. While the events are automated inside the patch, the midifile sends a continuous clicktrack to the player via headphones.

This way, nor the player nor the musical assistant have to care about the regularity of triggers, or of events mismatches.

That's a better way to keep the maximum of efficiency.

 

2) second possibility:

Events are triggered by the trumpet player him(her)self, using a midi sustain foot pedal. Events are notified inside the musical score, so (s)he can synchronize them to his/her playing. The midi pedal device should be selected in the menu "trigerring pedal" on the left of the main screen (see picture "parameters").

The musical assistant should follow the score and check that the player doesn't miss any event. He has the possibility to correct the errors, using the Mac keyboard, or by clicking with the mouse into the Max patch.

Some parts of the piece need that the events are triggered synchroneously with some soundfiles, so, for those parts, a clicktrack is sent to the player via headphones.

This possibility is not recommended by the composer.

 

Another mode (pedal-dp) can be used for trigerring events from a simulation session in digital performer. In this case, any midi output note from digital performer is taken as an event trigerring. The dp midi device should be selected in the menu "triggering pedal" (see picture "parameters").

 

parameters

Note: Clicking on the grey messages of each menu ("triggering pedal" or "mixing faders") you will have access to the corresponding max patchers.

 

 

TAPE VERSION

 

If for some reasons the piece can not be played with live electronics, it is possible to use the tape (triggering mode 'click+bande'):

 

For this option, you just have to select the triggering mode 'click+bande' and then start click-track (you can choose also where to start from with the menu 'Start from').

You should also send the "real" trumpet to the reverb and follow it during the concert, depending on the musical context. 

 

During the rehearsals, you can also use the triggering mode 'click+simul' in order to simulate the trumpet.

 

Note: an mp3 version of the tape+click-track is also available for rehearsal in "media/_Metallics-2014-Practice-Tape.mp3"

Two trumpet recordings are also available for tests and set-up: "media/TrumpetPart-cure.aiff" and "media/TrumpetPart-gaudon.wav".

 

ABOUT THE CLICK-TRACK

 

The click-track is sequenced by antescofo ('p antescofo') with the score 'MTX14-midisimul-click.asco'.

antescofo.png

The pitches are sent to 'sfplay~' with 'clave1.wav' and 'clave2.wav' sfiles.

The events are named according to the bar at which they are positioned. (ex m52 stands for an event at bar 52). 

In the simulation mode it is possible to start from any bar (label). 

In the click mode a selection of starting points is proposed in the menu 'Start from' of the patch 'p event-trigger'.

 

ABOUT SOUND DIFFUSION

 

The trumpet signal is sent to the four loudspeakers through the max patch after spat/reverb treatment. Each of the four sound outputs of the Mac is sent separatley to one of the four speakers (out1 to ls1, out2 to ls2, out3 to ls3, out4 to ls4).

1---2

3---4

One should find a good balance between the trumpet and the electronics signals, keeping in mind that electronics are a constant and essential part of the piece, and that one should hear the different signals (live & electronics) like sounding all "together".

The four loudspeakers must be turned in order to form the most regular squared quadraphony possible around the audience. The sound result must be a constant and omnipresent energy. In very "dry" rooms, the sound ingeneer should inject both the trumpet and the electronics signals into a slight reverb effect, whose output should be diffused into each of the loudspeakers, in order to compensate eventual sound "holes".The reverb parameters should be set in accordance to the size of the room, in order to keep a realistic effect.

The only source that is really directional is the real acoustic sound from the trumpet.

Some electronic effects can variate their behavior, according to the trumpet player, the microphone and the P.A. that are used, or the room where the piece is performed. For those reasons, the musical assistant has the possibility to re-mix every sound effect that comes from the Mac separatly, either by using an external midi mixing console, either directly inside the patch by using the mouse. Generally, (s)he won't have to do much mixing during the piece, only some global and slight corrections.

 

MIXING LEVELS

 

The mix can be controlled with a midi mixer (for instance a berhinger bcf2000). You can select the midi mixing device in the menu "mixing fader" (see picture "parameters").

The controller numbers are mapped to faders that control independantly levels of effects, input or output. You can change this mapping by changing each corresponding menu in the main patch.

The default mapping is the following:

 

  • controller number - effect :
  • 12 - chorus,
  • 9 - chorus to spat,
  • 5 - reson,
  • 4 - banks,
  • 16 - sampler,
  • 7 - harms,
  • 6 - delays,
  • 8 - soundfile,
  • 2 - micro spat (micro to spat),
  • 10 - micro bounce (micro to reverb),
  • 13 - click,
  • 3 - trumpet,
  • 1 - main output master

 

First versions

Realised at IRCAM (Cursus) - Musical assistant : Xavier Chabot

First unfinished version - Premiere : 14 Janvier 1995 at IRCAM (Concert Atelier) - Trumpet : Laurent Bômont

Definitive version - Premiere : 8 et 9 avril 1995 à lIRCAM (journées portes ouvertes) - Trumpet : Laurent Bômont

Tape version - Premiere : 13 Mai 1995 in New-York - Trumpet : Waine Du Maine

Version MSP Version - musical assistant : Manuel Poletti - Premiere : 2 Mai 2001 à Paris - Trumpet : Laurent Bômont

 

 

Program Notes

Note pour la version ADAT ou Protools

Ecrite à l’Ircam durant le cursus de composition et d’informatique musicale de 1994, la pièce à été créée dans sa version complète par Laurent Bômont lors des Journées Portes Ouvertes en 1995. La version originale fait appel au programme Max sur la station Next de l’Ircam qui sert de base pour la gestion de tous les événements électroniques en temps réel : synthèse par filtres, traitements, sampling, spatialisation et déclenchement de sons direct-to-disk. Pour cette pièce, l’Ircam a mis au point deux outils permettant une plus grande interactivité entre l’instrument et l’ordinateur ; un micro-capteur situé dans l’embouchure de l’instrument, et qui, par une analyse très précise du signal d’entrée, permet de faire un suivi de hauteurs et d’amplitude, ainsi qu’un petit déclencheur situé sur l’instrument et qui est actionné par le pouce de l’interprète.

J’ai toujours été fasciné par les changements de caractères qu’offre l’utilisation des sourdines sur les instruments de cuivre, démultipliant ainsi leur possibilités expressives. Après avoir porté mon choix sur la trompette, nous avons entrepris une étude des propriétés acoustiques des principales sourdines utilisées par l’instrument : bol, sèche, harmon, wa-wa et whisper. Après analyse des caractéristiques propres à chaque sourdine, j’ai tenté de recréer la transformation qu’elles opèrent sur la trompette en lui appliquant en temps réel les enveloppes spectrales de chaque sourdine (par filtrage formantique). La trompette est particulièrement bien adaptée à ce type de transformations, de par son utilisation même de sourdines qui font exactement cela d’un point de vue acoustique. J’ai donc pu simuler ces différentes sourdines sur l’instrument qui, par ailleurs, les utilise aussi dans la pièce, créant ainsi un jeu entre image sonore réelle et ombre synthétique.

Les résultats d’analyses des sourdines m’ont aussi offert une base formelle, car il s’est avéré quelles se classaient naturellement dans une échelle d’harmonicité/inharmonicité en comparant la déviation de leurs informations spectrales par rapport à celles de la trompette ordinaire. J’en ai donc suivi le modèle, dans un parcours musical segmenté en mouvements distincts, présentant à partir de la trompette ordinaire, les sourdines de la moins bruitée vers la plus bruitée avec, entre chacune d’entre elles, des parenthèses de trompette ordinaire (évoluant aussi vers des modes de jeux de plus en plus bruités) durant lesquelles s’opère le filtrage formantique. Le caractère musical de chacun des mouvements est lui, dû à l’acceptation et a l’incorporation des archétypes sonores et des références musicales inévitables propres à la trompette et à ces différentes sourdines.

De plus, les informations spectrales, régissent aussi en grande partie divers paramètres comme les notes pivots, les cellules mélodiques ainsi que l’harmonie. D’autres types de sons présents dans la pièce et déclenchés en direct-to-disk proviennent d’échantillons de trompette, de cuivres divers et de quelques percussions métalliques.

Dans la version avec bande, la plus grande partie des sons électroniques provenant du traitement en temps réel a été récupérée, mais, les traitements spécifiquement interactifs comme la spatialisation de la trompette ainsi que tous les procédés de filtrage sur l’instrument décrits précédemment sont absents. Toutefois, une simulation des réponses de ces différentes sourdines a été effectuée à laide d’échantillons de trompette.

Note pour la version temps réel Macintosh-Max/MSP

Écrite à l’Ircam durant le cursus de composition et d’informatique musicale de 1994, la pièce à été créée dans sa version complète par Laurent Bômont lors des Journées Portes Ouvertes en 1995. La version originale fait appel au programme Max sur la station Next de l’Ircam qui sert de base pour la gestion de tous les événements électroniques en temps réel : synthèse par filtres, filtrage, traitements divers, sampling, spatialisation et déclenchement de sons direct-to-disk. La pièce existe désormais dans une version temps réel Macintosh/MSP.

J’ai toujours été fasciné par les changements de caractères qu’offre l’utilisation des sourdines sur les instruments de cuivre, démultipliant ainsi leur possibilités expressives. Après avoir porté mon choix sur la trompette, nous avons entrepris une étude des propriétés acoustiques des principales sourdines utilisées par l’instrument : bol, sèche, harmon, wa-wa et whisper. Après analyse des caractéristiques propres à chaque sourdine, j’ai tenté de recréer la transformation qu’elles opèrent sur la trompette en lui appliquant en temps réel les enveloppes spectrales de chaque sourdine (par filtrage formantique). La trompette est particulièrement bien adaptée à ce type de transformations, de par son utilisation même de sourdines qui font exactement cela d’un point de vue acoustique. J’ai donc pu simuler ces différentes sourdines sur l’instrument qui, par ailleurs, les utilise aussi dans la pièce, créant ainsi un jeu entre image sonore réelle et ombre synthétique.

Les résultats d’analyses des sourdines m’ont aussi offert une base formelle, car il s’est avéré quelles se classaient naturellement dans une échelle d’harmonicité/inharmonicité en comparant la déviation de leurs informations spectrales par rapport à celles de la trompette ordinaire. J’en ai donc suivi le modèle, dans un parcours musical segmenté en mouvements distincts, présentant à partir de la trompette ordinaire, les sourdines de la moins bruitée vers la plus bruitée avec, entre chacune d’entre elles, des parenthèses de trompette ordinaire (évoluant aussi vers des modes de jeux de plus en plus bruités) durant lesquelles s’opère le filtrage formantique. Le caractère musical de chacun des mouvements est lui, dû à l’acceptation et à l’incorporation des archétypes sonores et des références musicales inévitables propres à la trompette et à ces différentes sourdines.

De plus, les informations spectrales, régissent aussi en grande partie divers paramètres comme les notes pivots, les cellules mélodiques ainsi que l’harmonie. D’autres types de sons présents dans la pièce et déclenchés en direct-to-disk proviennent d’échantillons de trompette, de cuivres divers et de quelques percussions métalliques.


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