Musique vocale et instrument(s) (1 voix soliste et ensemble jusqu'à 9 instruments)

L'œuvre « collaborative » du chorégraphe Alban Richard et du compositeur Paul Clift met en relief le mouvement cho­régraphique à travers un dispositif de diffusion sonore attaché au corps même de la danseuse. Autour d'elle, trois musi­ciens de l’ensemble seront pourvus de dispositifs électroniques implémentés, là aussi, dans le corps même des instru­ments de musique. Ainsi les potentialités acoustiques de la clarinette, du violon­celle et de la grosse caisse pour amplifier, filtrer et transformer des sons projetés dans l'instrument se mélangeront aux sonorités de l'instrument lui-même et à leur traitement électronique en temps réel. L'effet d'ambiguïté entre le monde électronique et le monde instrumental est poussé à un point jamais atteint par ce dispositif original. La danseuse, de son côté, contrôle la directionnalité et le filtrage des sources placées dans ses mains par ses gestes. La partition chorégraphique, véritable chronologie d'événements spatiaux, est intégrée à la partition musicale. La danseuse est donc considérée comme une musicienne à part entière : que les expressions sonore et chorégraphique se rejoignent ainsi à travers le mouve­ment était l'idée de départ du projet. Alban Richard a d'abord composé plu­sieurs sections dansées à partir des sons diffusés par la danseuse. Le compositeur y a ajouté la musique et une forme. Finalement, le chorégraphe retravaille l'ensemble en fonction de la partition musicale. Se forme ainsi une sorte de processus de création circulaire, où l'une des disciplines se met à l'écoute de l'autre, alternativement. L'espace dans lequel évolue Laurie Giordano se struc­ture lui aussi comme un processus circulaire et spiralé : partant de la marche, la danse naît de l’accumulation, de la construction et de la déconstruction de cellules chorégraphiques. En résulte une sorte de poétique de l'austérité, selon un travail à la fois complexe et minimal, portée par les mots de Joseph Brodsky.
Le compositeur remercie Buffet Crampon.

 Paul Clift et Alban Richard.
 

Sept strophes extraites de To Urania de Joseph Brodsky

I was but what you’d brush with your palm, what your leaning brow would hunch to in evening’s raven black hush.	Je n'étais que ce que tu effleurais avec ta paume, ce sur quoi ton front penché s'inclinait dans le silence du corbeau noir du soir.
I was but what your gaze in that dark could distinguish: a dim shape to begin with, later—features, a face.	Je n'étais que ce que ton regard pouvait distinguer dans cette obscurité : une forme vague, pour commencer, puis, net, un visage.
It was you on my right, on my left, with your heated sighs, who molded my helix, whispering at my side.	C'était toi à ma droite, à ma gauche, avec tes ardents soupirs, qui épousais mon hélix, chuchotant à mes côtés.
It was you by that black window’s trembling tulle pattern who laid in my raw cavern a voice calling you back.	C'était toi près du tulle frissonnant de cette fenêtre noire étendue dans ma rude caverne une voix te rappelant.
I was practically blind. You, appearing, then hiding, gave me my sight and heightened it. Thus some leave behind	J'étais pratiquement aveugle. Toi, te dévoilant, puis te cachant, tu me donnais la vue et l'aiguisais. Ainsi, certains laissent derrière eux
a trace. Thus they make worlds. Thus, having done so, at random wastefully they abandon their work to its whirls.	une trace. Ainsi, ils fabriquent des mondes. Ainsi, l'ayant fait, au hasard, ils gâchent leur œuvre en l'abandonnant à ses tourbillons.
Thus, prey to speeds of light, heat, cold, or darkness, a sphere in space without markers spins and spins.	de la lumière, de la chaleur, du froid, ou de l'obscurité, sphère dans l'espace sans balises, elle tourne et tourne.
	Traduit de l’anglais par Aude Grandveau.