The setup and the execution of the electroacoustic part of this work requires a Computer Music Designer (Max expert).
Version state: Documented

Documentation date: July 6, 2016
Performance date: June 29, 2016

Version documentalist

  • wooddoll (wooddoll@gmail.com)

Version realisation

  • Robin Meier (Computer Music Designer)
Version length:

Upgrade Motivation

Performed at Centre Georges Pompidou with Sound Initiative, Gang Hyuk and Jae Hyun from CREAMA Seoul University.
(click-track version)

Detailed staff

  • clarinette, piano, violon, alto, violoncelle
(Detailed staff comes from Brahms, send mail to brahms-contenu@ircam.fr for correction.)

Electronic equipment list

Computer Music Equipment

  • 1 Live - Music Software (Ableton)
    version 9 or 10
  • 1 Max 6 - Max (Cycling74)
    or MAX7 in 32bit mode
  • 1 ejies - Library (e--j)
  • 1 GuitarRigV4 - Audio Plugin (Native Instruments)
  • 1 BCF 2000 - MIDI Mixer (Behringer)
  • 1 Footswitch / Sustain Pedal - Footswitch / Sustain Pedal
    for the clarinet player

Premiere

  • Oct. 5, 2010, France, Strasbourg, festival Musica

Publisher :

  • Lemoine

Realisation

  • Robin Meier
File Author(s) Comment
[1.2 MB] Other ejies library Emmanuel Jourdan
[1.4 GB] All-in-one patch and live session robin meier
[1.9 MB] Score score jérôme Combier score with pedals and annotations for electronics
[79.8 KB] Document documentation meier

Instructions

Description

In this piece, the sound of the six instruments are processed in realtime through several sound-effects, including a commercial VST plugin (Guitar Rig4).

Some prerecorded soundfiles are triggered from an Ableton Live session.

The events are triggered from a footswitch pedal operated by the clarinet player.

The cues are indicated in the score.

Clicktrack version (optional)

A version with click-track is also possible, in this case the pedal cues are triggered automatically directly from the Ableton "pedal" midi track.

The click-track audio track from live is sent to the musician ear-monitors

Audio setup

6 channel audio inputs :

  • Clarinet
  • Violin
  • Viola
  • Cello
  • Piano
  • TamTam

4 channel audio outputs

Loudspeaker setup

  • DAC 7 and 8 goes to HP stage-right and stage-left
  • DAC 9 and 10 are stage-right wide (side) respectively stage-left wide

Midi setup

A pedal on stage to trigger events

Software installation (1)

Max :

For the concert you'll need max 6 or max 7 in 32 bit (some objects weren’t available in 64 bit at the time of writing)

  • Start Max
  • Add _PATCHEGONE max7 to the search path. Install necessary libraries/packages if missing.
*   SuperVPMaxMSP-v2.18.3-2017-11-OSX

*   ForumMaxApps

DSP status :

Guitar Rig:

Install guitar rig 4 or 5 VST

This patch is preconfigured to use Native Instrument GuitarRig 4. The VST plugin file should be renamed to “GuitarRig4.vst” at its default location (/Library/Audio/Plug-Ins/VST/GuitarRig4.vst).

For future versions you can access the guitar rig preset files directly in the _gitrigpresets folder. by default max will load the .fxp files which are understood by the vst~ object only and need to have the exact same guitar rig version pre-installed in order to work correctly.

ableton live 9 or 10

To play simulation and for triggering soundfiles during performance.

In future versions the sampler could be integrated into max directly.

Simulation contains recordings of the 6 adc's and pedals

In Ableton Live’s midi preferences, activate “Remote” for “from Max 1” so the session receives triggers for soundfiles (tracks 1-2 and 3-4).

The tracks click, pedals, CLari, vl, alto, cello, piano, tamtam, mix are for rehearsal/simulation purposes only. you can either ignore or remove them for the performance.

Software installation (2)

  • Mount the gone-creama.dmg volume
  • open mainpatch-Gone-Pedale.maxpat_ and events-pedal.maxpat_
  • make sure guitar rig is loaded (patcher vst)
  • Launch Ableton Live
  • Open _ GONE SONS FIXES-pedale max7.als
  • Check the Midi connexion from Max to Live
  • Check that Dac 7,8,9,10 are sent to the loudspeakers (use max audiotester)
  • Check the midi pedal
  • check physical inputs and outputs:
*   [p in] and

*   [p out] to the right, towards last outputs of matrix~

Initialization routine

  • init (esc)
  • dac on
  • init (esc)
  • midiin on

Midi mixer



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Program note

_Gone_ fut le premier titre de _Solo_, monologue écrit par Samuel Beckett en 1979 à la demande de David Warrilow, acteur de l’adaptation anglaise du _Dépeupleur_ crée à New-York en août 1977\. Quand Beckett lui demande ce qu’il imagine comme texte, l’acteur répond : « Je voyais l’image d’un homme debout sur une scène, éclairé par en haut. Il se tient dans une sorte de cône de lumière. On ne distingue pas son visage et il parle de la mort 1. » Solo commence par ces mots : « Sa naissance fut sa perte. » _Gone_ clôt un recueil ouvert en 2006, regroupant quatre pièces de musique de chambre : Noir azur (pour trio à cordes, 2006), Noir gris (pour trio à cordes, 2007), Hors crâne (pour violon, violoncelle et électronique, 2008) et _Gone_ (pour clarinette, piano, trio à cordes et électronique). Peut-être _Gone_ est loin de l’univers de Beckett et de l’entreprise première que je m’étais fixée car loin de l’épure recherchée initialement, le peu d’idée, la restriction des éléments musicaux et surtout la simplicité de leur figuration, mais toutefois je n’ai pas dérogé à la recherche d’une forte contrainte formelle, et numérique à l’origine de toutes les proportions musicales (le temps accordée à telle ou telle idée) et qui reste ainsi la constante de ces quelques pièces. Si le point de départ reste le texte et la fabrication d’une matière musicale mélodique puis harmonique issue précisément des mots ou des bribes de phrases, le texte de Beckett a vite été abandonné dans le cours de la fabrication de la musique. Les échelles de hauteurs construites se sont vite émancipées. Au départ, je me souviens qu’il y avait aussi la recherche d’un timbre précis, d’une qualité de son : une matière noire, profonde, sans repère, ni rythme, ni hauteurs, des bruits de frottements, de souffles, de pression d’archet, comme origine de tout son ou même de toute idée à naître. Ce souffle de l’acteur, David Warrilow prenant sa respiration (rauque et sourde) que l’on entend au début de _Solo_.
L’ajout de l’électronique, s’il m’éloigne incontestablement de la parole parcimonieuse de Samuel Beckett, devrait me permettre en contrepartie d’accéder à ce monde de bruits et de tensions. Plus encore, sa fonction première est de masquer, ou en quelque sorte détruire, ce qui est lisible dans le travail instrumental. Enrichir à ce point le timbre pour que la musique ne soit plus que le fantôme d’elle-même. Gone Peut-être _Gone_ est loin de l’univers de Beckett et de l’entreprise première que je m’étais fixée car loin de l’épure recherchée initialement, le peu d’idée, la restriction des éléments musicaux et surtout la simplicité de leur figuration, mais toutefois je n’ai pas dérogé à la recherche d’une forte contrainte formelle, et numérique à l’origine de toutes les proportions musicales (le temps accordée à telle ou telle idée) et qui reste ainsi la constante de ces quelques pièces.
* * *
1.  James Knowlson, _Beckett_, p. 1038, Actes Sud, Arles 1999, traduction Oristelle Bonis (Damned to fame, _The Life of Samuel Beckett_, Londres 1996)

Jérôme Combier, Juillet 2010.

Version documentation creation date: July 6, 2016, 7:30 a.m., update date: April 30, 2020, 11:11 a.m.