Date de mise à jour : 1 July 2007
Marc-André Dalbavie
Compositeur français né le 10 février 1961 à Neuilly-sur-Seine
Biographie
Compositeur français, Marc-André Dalbavie est né en 1961 à Neuilly-sur-Seine. Il étudie au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où il suit les cours de Marius Constant pour l'orchestration et de Pierre Boulez pour la direction d'orchestre.
De 1985 à 1990, il participe aux activités du département de recherche musicale à l'Ircam, où il aborde la synthèse numérique et la composition assistée par ordinateur. Sa première oeuvre réalisée à l'Ircam, Diadèmes, le fait connaître dans le monde entier, et cette pièce est régulièrement jouée lors des tournées de l'Ensemble intercontemporain.
Il réside à Berlin, de 1992 à 1993, à l'invitation du Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD) et, de 1995 à 1996, à la villa Médicis à Rome. Il est professeur d'orchestration au Conservatoire de Paris depuis 1996.
Marc-André Dalbavie obtient le prix de composition Salzburger «Österfestpiele». En décembre 1998, il est nommé par USA Today’s «Meilleur Jeune Compositeur» de l’année. Cette même année, il est compositeur en résidence à l’Orchestre de Cleveland pour deux ans. En 2000, il est en résidence à l’Orchestre de Minneapolis, et à partir de 2001 et pour quatre saisons, à l’orchestre de Paris. Il est le compositeur à l’honneur du festival Présences de Radio France en 2005.
Pour avoir ouvert la musique contemporaine dans des directions multiples, Marc-André Dalbavie est aujourd’hui l’un des compositeurs les plus joués de sa génération. Il a reçu les commandes des orchestres les plus prestigieux (Orchestre Symphonique de Chicago, Orchestre de Cleveland, Orchestre Philharmonique de Berlin, Orchestre de Philadelphie, Orchestre du Concertgebouw d’Amsterdam, Orchestre de Paris, Orchestre de la BBC, Orchestre Symphonique de Montréal, Orchestre Philharmonique de Tokyo), ainsi que d’institutions musicales comme Carnegie Hall, Suntory Hall de Tokyo, Proms Festival de Londres, Aspen Music Festival, Festival de Marlboro, la Cité de la musique à Paris…
Le travail de Marc-André Dalbavie part d’une recherche sur le timbre et le phénomène sonore, liée à l’électronique. Il utilise notamment la notion de processus et l’écriture spectrale qu’il cherche à développer et à étendre aux divers paramètres musicaux. De même, l’espace est au centre de ses préoccupations ; sa production regroupe un ensemble de pièces acoustiques spatialisées qui font accéder à une sensation spatiale en transformation continue, à l’intérieur de laquelle l’auditeur est comme immergé : dans Non-lieu (1997), par exemple, la scène est vide, et les quatre chœurs de femmes et l’ensemble instrumental sont répartis dans la salle autour du public. Spécialement écrites pour les salles et les lieux où elles devaient être créées, certaines de ces pièces sont même des œuvres in situ, à l’instar de l’Œuvre plastique de Daniel Buren, et, à ce titre, modifient le cadre du concert traditionnel. Ainsi Mobiles (2001), pour chœur et orchestre est spécialement conçu pour la salle de la Cité de la musique à Paris et Rocks under the Water (2002), pour la résidence Peter Lewis à Cleveland de l’architecte Frank O. Gehry.
Parallèlement, le compositeur a engagé un travail sur l’orchestre, afin d’en explorer toutes les potentialités, depuis la diffraction sonore jusqu’au bloc symphonique, en glissant de l’un à l’autre selon un principe de « morphing » généralisé.
Ce contexte novateur lui a permis de lever plusieurs interdits modernistes. Il a ainsi réintégré la consonance et la pulsation rythmique, redéployé les genres du concerto ou de certaines formations de musique de chambre, redonné à la voix sa fluidité mélodique, repensé la question des rapports texte / musique.
© Ircam - Centre Pompidou, 2007
Sources
- Marc-André DALBAVIE, Guy LELONG : Le son en tout sens, entretiens, Paris, Gérard Billaudot éditeur, 2005.
- Marc-André Dalbavie : coll. « Les cahiers de l’Ircam, Compositeurs d’aujourd’hui » n°2, Ircam - Centre Pompidou, 1993
- Site de France Musiques
Parcours de l'œuvre
Par Guy Lelong, Anne Sédès
Marc-André Dalbavie appartient à cette génération de compositeurs qui, tels Philippe Hurel et Philippe Durville, ont développé leur langage personnel à partir des acquis de la musique spectrale élaborée par Gérard Grisey et Tristan Murail à la fin des années 70. Aussi sa musique, fortement axée sur le timbre, s'appuie sur la notion de «processus», technique permettant la transition d'un état donné à un autre au sein d'un continuum sonore clairement directionnel.
En fait, Marc-André Dalbavie utilise exclusivement des processus par «interpolations», qui consistent à transformer un objet A en un objet B, selon un nombre déterminé d'étapes. Mais un intérêt égal pour la polyphonie l'a assez vite conduit à travailler la superposition et l'articulation de ces différentes «interpolations» perçues comme des métamorphoses continues, et à générer la forme à partir de ces interactions. Il s'est ...
Œuvres
Œuvres par effectif type
- Effectif non spécifié
- Chants pour 6 voix d'hommes a cappella ou avec ensemble instrumental (2003), 25 minutes
- Musique vocale a cappella
- Ligne de fuite à la mémoire de Gérard Grisey (2001), 2 minutes
- Musique vocale et instrument(s)
- Comptines pour choeur d'enfants, piano, un percussionniste et harpe (2005), 10 minutes
- Correspondances pour soprano, alto, baryton, 8 instrumentistes et dispositif électronique (1997)
- Double jeu pour soprano et ensemble mixte occidental et ensemble mixte d'instruments traditionnels chinois (sheng A, sheng B, Shongruan, daruan, pipa, perc chinoises, yangquin, ehru, zonghu) (2003), 30 minutes
- Impressions, mouvements oratorio pour récitant, choeur, orchestre et dispositif électronique (1989), 42 minutes
- Instances pour orchestre symphonique, dispositif électronique et choeur de 12 voix (1991-1989), 40 minutes
- Mobiles pour 4 choeurs à 4 voix et ensemble instrumental (2001), 44 minutes
- Non-lieu pour choeur de femmes en 4 groupes et ensemble (1997), 23 minutes
- Offertoire extrait du Requiem de la réconciliation, pour choeur d'hommes et orchestre (1995), 7 minutes
- [i] Seuils pour soprano et ensemble (1991-1993), 45 minutes [note de programme]
- Sextine Cyclus pour soprano et ensemble instrumental (2000)
- Musique concertante
- Antiphonie double concerto pour clarinette et cor de basset (1999), 24 minutes
- Concerto pour flûte (2006), 17 minutes
- Concerto pour piano (2005), 25 minutes
- Concerto pour violon et orchestre (1996), 24 minutes
- Diadèmes pour alto solo transformé, ensemble électronique et ensemble insrumental (1986), 22 minutes [note de programme]
- La marche des transitoires pour hautbois et dix instruments (2004)
- Musique instrumentale d'ensemble
- Ciaccona pour orchestre (2002), 12 minutes
- Color pour orchestre (2001), 22 minutes
- Concertate il suono pour orchestre (2000), 24 minutes
- Concertino pour orchestre baroque (1994), 14 minutes
- Les Miroirs transparents pour orchestre (1985), 17 minutes
- Les Paradis mécaniques (1981-1983), 15 minutes
- Poème n°1 pour ensemble (1983), 17 minutes
- Sinfonietta (2005), 25 minutes
- Symphonie de chambre (1980), 16 minutes
- Tactus (1996), 19 minutes
- The Dream of the Unified Space concerto pour orchestre (1999), 22 minutes
- The Rocks under the Water pour orchestre (2002), 12 minutes
- Variations orchestrales sur une oeuvre de Janacek pour orchestre (2006), 22 minutes
- Xylèmes pour orchestre sans bois (1984), 17 minutes
- Musique de chambre
- Axiom pour piano, clarinette, basson et trompette (2004), 15 minutes
- Clair-Obscur (1981), 9 minutes
- In Advance of the Broken Time... (1994), 13 minutes [note de programme]
- Palimpeste pour ensemble (2002), 14 minutes
- Petit interlude pour alto et piano (1992), 2 minutes
- Sextuor (1992-1993), 15 minutes
- Trio pour violon, cor et piano (2004), 16 minutes
- Musique soliste (sauf voix)
- Interlude IV pour hautbois (1998), 13 minutes [note de programme]
- Interludes I 5 pièces pour violon solo (1984-1988), 40 minutes [note de programme]
- Interludes II pour trombone basse solo (1993)
- Interludes III pour trombone ténor solo (1993)
- Petit interlude pour saxhorn basse en si b ou tuba basse seul (1992), 3 minutes
- Élégie pour flûte seule (1990), 3 minutes
Œuvres par date
- 2006
- Concerto pour flûte (2006), 17 minutes
- Variations orchestrales sur une oeuvre de Janacek pour orchestre (2006), 22 minutes
- 2005
- Comptines pour choeur d'enfants, piano, un percussionniste et harpe (2005), 10 minutes
- Concerto pour piano (2005), 25 minutes
- Sinfonietta (2005), 25 minutes
- 2004
- Axiom pour piano, clarinette, basson et trompette (2004), 15 minutes
- La marche des transitoires pour hautbois et dix instruments (2004)
- Trio pour violon, cor et piano (2004), 16 minutes
- 2003
- Chants pour 6 voix d'hommes a cappella ou avec ensemble instrumental (2003), 25 minutes
- Double jeu pour soprano et ensemble mixte occidental et ensemble mixte d'instruments traditionnels chinois (sheng A, sheng B, Shongruan, daruan, pipa, perc chinoises, yangquin, ehru, zonghu) (2003), 30 minutes
- 2002
- Ciaccona pour orchestre (2002), 12 minutes
- Palimpeste pour ensemble (2002), 14 minutes
- The Rocks under the Water pour orchestre (2002), 12 minutes
- 2001
- Color pour orchestre (2001), 22 minutes
- Ligne de fuite à la mémoire de Gérard Grisey (2001), 2 minutes
- Mobiles pour 4 choeurs à 4 voix et ensemble instrumental (2001), 44 minutes
- 2000
- Concertate il suono pour orchestre (2000), 24 minutes
- Sextine Cyclus pour soprano et ensemble instrumental (2000)
- 1999
- Antiphonie double concerto pour clarinette et cor de basset (1999), 24 minutes
- The Dream of the Unified Space concerto pour orchestre (1999), 22 minutes
- 1998
- Interlude IV pour hautbois (1998), 13 minutes [note de programme]
- 1997
- Correspondances pour soprano, alto, baryton, 8 instrumentistes et dispositif électronique (1997)
- Non-lieu pour choeur de femmes en 4 groupes et ensemble (1997), 23 minutes
- 1996
- Concerto pour violon et orchestre (1996), 24 minutes
- Tactus (1996), 19 minutes
- 1995
- Offertoire extrait du Requiem de la réconciliation, pour choeur d'hommes et orchestre (1995), 7 minutes
- 1994
- Concertino pour orchestre baroque (1994), 14 minutes
- In Advance of the Broken Time... (1994), 13 minutes [note de programme]
- 1993
- Interludes II pour trombone basse solo (1993)
- Interludes III pour trombone ténor solo (1993)
- [i] Seuils pour soprano et ensemble (1991-1993), 45 minutes [note de programme]
- Sextuor (1992-1993), 15 minutes
- 1992
- Petit interlude pour alto et piano (1992), 2 minutes
- Petit interlude pour saxhorn basse en si b ou tuba basse seul (1992), 3 minutes
- 1990
- Élégie pour flûte seule (1990), 3 minutes
- 1989
- Impressions, mouvements oratorio pour récitant, choeur, orchestre et dispositif électronique (1989), 42 minutes
- Instances pour orchestre symphonique, dispositif électronique et choeur de 12 voix (1991-1989), 40 minutes
- 1988
- Interludes I 5 pièces pour violon solo (1984-1988), 40 minutes [note de programme]
- 1986
- Diadèmes pour alto solo transformé, ensemble électronique et ensemble insrumental (1986), 22 minutes [note de programme]
- 1985
- Les Miroirs transparents pour orchestre (1985), 17 minutes
- 1984
- Xylèmes pour orchestre sans bois (1984), 17 minutes
- 1983
- Les Paradis mécaniques (1981-1983), 15 minutes
- Poème n°1 pour ensemble (1983), 17 minutes
- 1981
- Clair-Obscur (1981), 9 minutes
- 1980
- Symphonie de chambre (1980), 16 minutes
Ressources documentaires
Bibliographie
- Guy LELONG, Marc-André DALBAVIE : Le son en tout sens, [entretiens], Paris, Gérard Billaudot éditeur, 2005.
- Marc-André Dalbavie : coll. « Les cahiers de l’Ircam, Compositeurs d’aujourd’hui » n°2, Ircam - Centre Pompidou, 1993.
- Marc-André DALBAVIE, Patrice HAMEL, Guy LELONG : « De l’in situ à l’opéra interactif », [entretiens], propos recueillis par Omer Corlaix, dans Musica Falsa n°20 « opéra /opéras », automne 2004, p. 99-111.
Discographie
- Marc-André DALBAVIE : Palimpseste ; Trio ; Tactus ; In advance of the broken time, Ensemble Itinéraire, Mark Foster, dir., 1 Cd Soupir Edition Nocturne S209, 2006.
- Marc-André DALBAVIE : Antiphonie ; The Dream of the Unified Space ; Concertate il suono, orchestre philharmonique de Radio France, Pascal Rophé, dir., 1 Cd Radio France.
- Marc-André DALBAVIE : Color ; Concerto pour violon ; Ciaccona, Eiichi Chijiiwa, violon, Orchestre de Paris, Christoph Eschenbach, dir., 1 Cd Naïve, 2005, MO 782162.
- Marc-André DALBAVIE : Les Paradis Mécaniques, Ensemble Musique Oblique, Marc-André Dalbavie, dir., 1 Cd Accord - Una Corda / MFA, 1996, 201272.
- Marc-André DALBAVIE : Seuils ; Diadèmes, Ensemble intercontemporain, Pierre Boulez, dir., 1 Cd Ircam - Centre Pompidou, Universal, 1996.